当聚光灯打在麦克风上，18组选手用声音为呼和浩特写下注脚
9月4日晚，呼和浩特的舞台被一种特殊的张力填满。没有炫目的特效，也没有繁复的舞美，只有18组诵读者站在灯光下，用声音构建起一个个情感空间。从《灯祭》的深沉缅怀到《我是一艘船》的宏大叙事，再到《乳娘》中那份跨越血缘的深情，每一个音节都在空气中震颤，最终汇聚成这座城市滚烫的时代回响。
这场名为“建功‘十五五’ 声颂新时代——第二届‘诵读青城’呼和浩特朗诵展演”的活动，由呼和浩特市文学艺术界联合会、呼和浩特市总工会主办，呼和浩特朗诵艺术家协会、呼和浩特市文化馆承办。自今年7月启动报名以来，历经两轮严格评审，最终脱颖而出的18组选手，在7位播音主持与表演艺术领域专家组成的评委团面前，完成了这场关于语言艺术的终极考核。
评委团从主题内容、仪表形象、语音表达、态势神情、朗诵效果五个维度进行综合评判。这不仅是一场竞技，更是一次专业的淬炼。马智聪、刘小宁两位朗诵艺术家的助演，将现场氛围推向高潮，他们以教科书般的演绎，展示了语言艺术的高阶形态。而在展演结束后，评委们并未止步于打分，而是针对每位选手的作品理解、语言表达和舞台呈现进行了细致的专业点评。这种“赛后即课”的模式，让赛场变成了课堂，为本地语言艺术爱好者提供了难得的成长契机。
从个人表达到集体共鸣：朗诵艺术的城市化进程
如果将视角拉远，会发现“诵读青城”的意义远超出一场文艺汇演。在短视频碎片化阅读盛行的当下，长篇诗文的完整诵读成为一种稀缺的文化体验。本次展演中，选手们或回望峥嵘岁月礼赞伟大时代，或讲述首府故事厚植民族团结情怀，或品读中华经典传承优秀传统文化。这些内容选择并非偶然，它们精准地击中了当前城市文化建设的痛点：如何在现代化进程中保留文化的根脉，如何用共同的语言记忆凝聚社群认同。
据公开信息显示，本次活动共评选出领航之声1名、卓越之声3名、风采之声5名、新锐之声9名。这一金字塔式的奖项设置，既肯定了顶尖水平的标杆作用，也为不同阶段的爱好者提供了展示空间。特别是“新锐之声”占据半数名额，显示出主办方对新生力量的重视。这种梯队建设思路，对于维持一个城市语言艺术生态的健康循环至关重要。
值得注意的是，展演面向全市语言艺术爱好者与广大职工开放。这一门槛设定打破了专业院团的壁垒，让朗诵从象牙塔走向大众广场。当职工、教师、学生站在同一舞台上，用声音讲述各自的故事时，朗诵便不再仅仅是技巧的展示，而成为了一种社会交往的方式。它让不同职业、不同背景的人通过声音找到共鸣，生动诠释了铸牢中华民族共同体意识的时代内涵。
声音经济背后的文化软实力
从行业影响来看，“诵读青城”这类活动的持续举办，正在潜移默化地改变城市的文化气质。声音作为一种媒介，具有极强的穿透力和感染力。当18组选手用真挚饱满的情感、铿锵有力的诵读展现首府群众昂扬向上的精神风貌时，他们实际上是在为这座城市打造一张有声名片。
推动中华优秀传统文化在北疆大地落地生根，需要载体，更需要场景。朗诵展演提供了这样一个场景，让抽象的文化理念变得可听、可感、可参与。它为书写首府高质量发展的文化篇章注入了有声力量，也让“十五五”期间的文化建设有了具体的落脚点。
随着颁奖仪式的结束，第二届“诵读青城”落下帷幕，但声音的回响并未停止。这18组选手以及背后数千名参与者，已经成为这座城市文化传播的种子。未来，当更多普通人拿起话筒，用声音记录时代、表达自我时，我们或许会看到一种新的城市文化景观：在那里，每个人都是时代的诵读者，每座城市都有属于自己的声音注脚。
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