国家大剧院管弦乐团发布2026/27乐季：96场演出三条线索串起“大地之歌”
从2010年春天首次公开亮相时每年演出30余场，到如今一个乐季排下96场演出，国家大剧院管弦乐团用十六年时间完成了一次规模的跃迁。据公开信息，该团2026/27乐季日前正式发布，以“大地之歌”为题，将呈现7部歌剧、28套交响音乐会和14套室内乐音乐会。这一体量，已与国内多数一线乐团相当，也折射出本土职业乐团在北京文化版图中的持续生长。
乐季揭幕定于9月26日。音乐总监吕嘉将执棒演绎马勒《大地之歌》，白居易《琵琶行》配乐诗朗诵与马勒《第五交响曲》中的“小柔板”同台呈现，以此为线索展开对生命、时间与人性的思索。选择马勒这部以中国唐诗为歌词蓝本的作品开篇，并非巧合。该作诞生于1908年，被视为晚期浪漫主义的丰碑，也是西方交响文献中与东方诗性距离最近的一部。
全季沿三条主线铺开。“未言之象”系列让诗歌与音乐相遇：驻团指挥赖嘉静与歌唱家沈洋将把德彪西与马拉美、陈其钢与苏轼、古拜杜丽娜与海亚姆、舒伯特与歌德、布里顿与兰波一一“配对”于舞台；张艺将执棒柴科夫斯基《曼弗雷德》，用交响笔触刻画拜伦笔下的文学形象；郭文景取材海子诗篇的《海子的诗》，则由吴怀世执棒完成世界首演。
“至乐永恒”系列回望贝多芬。据公开信息，吕嘉、黄屹、朱利安·拉赫林、曼弗雷德·霍内克将分别执棒贝多芬第三、第四、第五、第六交响曲；委内瑞拉指挥家杜达梅尔将率西蒙·玻利瓦尔交响乐团，与该团管弦乐团及合唱团同台演出贝多芬《第九交响曲》。此外，吕思清、李垂谊、王致仁将联袂带来贝多芬“三重协奏曲”。
“乐是故乡明”系列则持续书写中国声音。2026年恰逢红军长征胜利90周年，李心草将携阎维文、王丽达、黄训国等上演《百年荣光·长征组歌》。2027年是香港回归祖国30周年，乐团邀约指挥家陈琳、小提琴家姚珏与香港弦乐团同台，演绎梁皓一、符元伟等港人作曲家作品；纪念日当天，谭盾将执棒编钟协奏曲《天地人》新版首演，原作曾在香港回归时奏响。
歌剧仍是乐团的底色之一。新乐季中，该团将参演《弄臣》《魔笛》《塞维利亚的理发师》及《长征》《渡江——1949》等中外制作，持续数个乐季的瓦格纳《指环》也将于明年收官。以理查·施特劳斯《堂吉诃德》闭幕，乐季首尾由两部晚期浪漫派名作遥相呼应。
18位海内外客席指挥与50余位独奏独唱名家加盟，构成乐季的另一层看点。指挥大师郑明勋将与大提琴家王健共演德沃夏克大提琴协奏曲；小提琴家安妮-索菲·穆特携手肯-大卫·马祖尔献上“约翰·威廉姆斯之夜”；柏林爱乐中提琴首席梅第扬与圆号首席曾韵共同担任驻院艺术家，明年5月将联袂首演希瑟·施密特为中提琴、圆号与乐队所作的协奏曲《光与影》。
青年力量也在获得舞台。指挥比赛获奖的赖嘉静将执棒视听音乐会“鲸的秘密”；景焕执棒两场“音乐比赛冠军之夜”，陆逸轩、吴一凡、王丽雅、章奥哲等国际赛事获奖青年轮番登台；第九期“国家大剧院青年作曲家计划”展演作品也将进入职业乐团的排练与演出现场。
从首都走向全国，是该团近年的固定动作。明年3月，吕嘉将与钢琴家陈萨开启第四次全国巡演，赴上海、南京、武汉、广州等地，曲目包括柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》、贝多芬《第三交响曲》及拉威尔改编的穆索尔斯基《图画展览会》。全季配套的讲座、大师课与公开排练，则试图把音乐会之外的功课做足。
吕嘉在发布会上将“大地”解释为烟火人间的时序与生命体验；团长李喆则以“大地无言，我们以乐为歌”概括新乐季。从建院初期依托剧院的“院团合一”模式起步，到如今以完整乐季体系对话国际曲目与传统叙事，这家乐团的路径，也是近二十年中国本土职业乐团成长的缩影——规模之外，如何在作品生产与审美表达上建立自身坐标，仍是下一个十六年需要回答的问题。
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